J’adore le « magnifique chaos » dans lequel m’aspirent les œuvres d’Ayela. Son art m’a plu et intrigué au premier abord. Je me devais donc de contacter l’artiste pour découvrir les profondeurs de son univers artistique, ce que j’ai fait. Et quelques jours plus tard, nous nous rencontrions par appel vidéo.

Dès son plus jeune, Ayela était fasciné par les arts et a su très tôt que cette discipline occuperait une grande place dans sa vie. Sa mère, passionnée d’art, l’encouragea également à poursuivre des études en art. Ainsi, tout était aligné pour qu’Ayela ne devienne rien d’autre qu’un artiste.

Artiste polyvalent/multimédia, Ayela s’inspire principalement des femmes, en particulier de leur place et de leur rôle dans la société nigériane, et de l’influence que la culture et les « normes » sociétales exercent sur elles. Avant de la transposer sous forme abstraite sur la toile, Ayela étudie la femme nigériane sous différents angles : ses façons de parler, ses façons d'agir, ses comportements, ses aspirations, ses perceptions du monde, ses rêves...

Une fois que l’ambiance et l’histoire à raconter dans son tableau est établie dans son esprit, il fait quelques recherches pour l’étayer et commence sa composition sur du papier ou une toile. Vient ensuite la couche de peinture de base, après quoi Ayela donne libre cours à son inspiration, par un processus d’essai-erreur, où il tente d’atteindre un équilibre entre le réalisme et l’expression de ses propres sentiments. Il utilise divers matériaux, notamment la peinture acrylique, la peinture en aérosol, les crayons de couleur, le fusain et l’huile, et les gribouillis dans ses œuvres sont destinés à leur donner un rythme et une fluidité.

À travers son art, Ayela cherche à rendre hommage aux femmes nigérianes, qui font souvent preuve de courage et de résilience dans de nombreuses sphères de leur vie. Plus largement, il souhaite sensibiliser le public à l’importance de l’essence féminine dans toute société et à la nécessité de traiter les femmes avec amour et respect pour rendre le monde meilleur.

Ayela et moi avons également parlé du prix des matériaux artistiques au Nigeria, qui, selon lui, a fait de l’art une discipline de luxe. Malgré cela, il reste déterminé à continuer à perfectionner son art, à explorer de nouvelles techniques et à enrichir son style. Son rêve est de faire de son art une référence artistique non seulement au Nigeria, mais dans le monde entier.

Merci, Ayela, pour cette conservation authentique et inspirante.

Pour acquérir une ou plusieurs des œuvres chaotiquement brillantes d’Ayela, contactez-le ici : https://www.instagram.com/wemaye_/?hl=en

Emplacement : Lagos (Nigéria)